jeff.jpgO carioca Jefferson Gonçalves começou a carreira no início da década de 1990, seguindo por um caminho comum a muitos gaitistas: o blues. Logo, trocou a profissão de bancário pela de músico, fundou a banda Baseado em Blues e o trio acústico Blues Etc., gravou com artistas de diferentes gêneros e se consolidou como um dos mais completos nomes da gaita no País – inclusive representando o Brasil em encontros internacionais, como o da Sociedade para a Preservação e Avanço da Harmônica (SPAH, em 1998, em Detroit (EUA).

No entanto, o blues não foi fator limitante para Jefferson. O gaitista identificou traços muito semelhantes entre a música negra norte-americana e a do Nordeste brasileiro, baseada nos ritmos de forró, como o baião, o xaxado e o xote. E essa percepção alargou-lhe os horizontes.

Dedicou-se, então, a estudar os representantes mais significativos da arte nordestina. Descobriu o maracatu e o samba rural e, como conseqüência natural, incorporou esses elementos ao seu primeiro CD solo, "Gréia" (2004). A mistura foi bem recebida por críticos e público. "Gréia" põe no mesmo balaio a criatividade de Bob Dylan e de Luiz Gonzaga, o balanço de Jackson do Pandeiro e de Ray Charles. Tudo é música, afinal – e de extrema qualidade.

Paralelamente, Jefferson Gonçalves aprimorou seu trabalho de arte-educação, que já vinha desenvolvendo no Rio de Janeiro, centrado no blues, desde 1996. Lançou DVDs com os fundamentos da gaita diatônica e estabeleceu-se como referência no ensino do instrumento no Brasil.


 

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bernd.jpgBernd Spehl, Klarinetten, Fluier, Gesang, drei CDs mit A TICKLE IN THE HEART (Ballroom, Radio TOV!, KlezCats), Auftritte in der gesamten BRD, London, Paris, Amsterdam und Washington (u.a. Jewish Film Festival, State Department), mehrfache Teilnahme an internationalen Workshops und Sprachkursen 'Yiddish' in London und Weimar (Brave Old World), Forschungsreisen nach New York, gemeinsames Projekt mit Pesakh Fiszman (NY).

 

 

 

 

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Andreas Schmitges, Gitarre, Mandoline, Tanz, Gesang, Studium 'Jazz' in Maastricht (Joep Van Leeuwen) und Köln (Prof. Frank Haunschild) sowie in Granada (Flamenco), Diplomarbeit mit dem Thema 'Klezmer und Jazz - Berührungspunkte zweier Musikstile', Sprachkurse 'Yiddish' in Oxford und London, Workshops 'Klezmer' in Weimar, London und New York, Mitarbeit bei der Programmreihe 'Klezmerwelten' (Gelsenkirchen) und der Ausstellung und Dokumentation 'Klezmer - hejmisch und hip', hierfür wiederholte Recherche in New York, Tanzmeister für jiddischer Tänze, Dozent für Klezmer-Tanz beim KlezKamp New York, KlezFest London, KlezFest Kiev, und Klezmer-Wochen-Weimar, zusätzlich zur prägenden musikalischen Arbeit.

 

 

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Thomas Fritze, Kontrabaß, Gitarre, Percussion, Gesang, Studium 'Jazz' in Arnheim (Lene Te Voortwis, Pieter Douma und Henk Haverhoek), Fusion-, Rock- und Big Band-Musik, Klezmer- und Jiddisch-Workshops in London und Weimar, europaweite Konzerttätigkeit, Komponist für A TICKLE IN THE HEART (Brave Little Dance ..., Brandweins Kater, Klezmerology), Transkribierer und Arrangeur.

 

 

 

 

Official Website

 

 

 

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was born in Paris on 30th January 1958 (the same day as Phil Collins…)

He learned classical piano at the age of 12, then electric guitar at 15, then bass guitar at 16.
He played 6 string bass guitar since 1990.
He took bass lessons with Francis Darizcuren (Michel Legrand), then harmony classes at the American School of Modern Music in Paris.
Professional since 1987, Jean-Louis Foiret played with the following singers : Clyde Wright of the famous Golden Gate Quartet, Hervé Vilard, Georges Guétary, Corinne Hermès, Nicoletta, Laurence Allison, and Jean-Claude Borelly.

Regarding orchestras, he played with: Le Big Band de Roger Guérin, L’Orchestre du Cirque Alexis Gruss, L’Orchestre Philarmonique de Radio France, as well as L’Orchestre  de la Compagnie d’Opérette Art Com.
He also played with some of the greatest Blues artists: Luther Allison, Bernard Allison, Jean-Marie Ecay, Patrick Verbeke, Mauro Serri, Jean-Michel Kajdan, Pat O’May, etc...
Composer and producer, Jean-Louis Foiret made 4 solo records, and was in charge of directing Basses Influences I, II and III compilations (XIII Bis Records / Musidisc). He appeared as guest on several compilations. He played on a certain number of albums of various styles as a studio musician.
After having been demonstrator  for the brands: Vigier, Lag, Hohner, Yorkville, Jean-Louis Foiret is in collaboration with Gallien-Krueger amplifiers, and Warrior and Crafter bass guitars.
Music teacher, Jean-Louis Foiret published 4 educational videos (one of which was translated in Italian), 6 educational booklets and is in charge of  the magazine Bass Method (Connection).
In addition, Jean-Louis Foiret is a journalist and wrote for the following music magazines : Guitare et Claviers, Bass Magazine, Guitarist Magazine, Cd’s, Univers Celtes, and is now working with Musique Celtiques and Bassextrême.
He is presently recording a “Celtic Bass” solo album. Last but not least, this summer, Jean-Louis Foiret will be acting in a movie, as a musician, with French Rock Star, Johnny Halliday.

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1304910962_d0034f46a6.jpgPat est né à Rouen le 5 novembre 1961, dès son plus jeune age il découvre la musique à travers le chant et les nombreuses opérettes qu’il va voir au Théâtre Des Arts à chaque noël (une tradition familiale). Plus tard il devient fan des Osmonds Brothers un groupe Américain qui lui fait découvrir le rock et le R&B, mais c’est à l’écoute du “Machine Head” de Deep Purple qu’il trouve sa voie: il sera guitariste de Hard Rock ! Sa première guitare, il la trouve au pied du sapin, le choc est immédiat ! Commence alors le premier groupe de lycée “Sword” ou ils reprennent les tubes de Scorpions, Dire Straits, Bette Middler et quelques compos.

Délaissant les études littéraires au profit de celles des gammes il traîne dans les magasins de musique de Rouen c’est là que Dennis Blard et Remy Legendre le repère alors même qu’ils sont À la recherche d’un 2ème guitariste pour leur nouveau groupe “Marienthal” dès lors Pat ne veut plus qu’une chose faire de la musique sa vie ! Après avoir chercher un chanteur pendant un bon moment le groupe se résigne à se fournir à l’intérieur du line up, chacun fait un essai et Pat gagne le concours !! Cette nouvelle casquette ne le séduit pas plus que ça mais petit à petit le chant devient indissociable de sa personnalité à tel point qu’il n’envisage plus l’un sans l’autre, parallèlement il donne des cours de guitares et en prend lui même avec le meilleur prof de guitare de la planète: Patrick Duplan qui lui fait travailler la musique classique, le blues et la bossa nova une découverte pour lui “ce prof m’a fait gagner 10 ans” dès lors il n’a de cesse d’ouvrir son horizon musicale et commence à écouter Ange, Pink Floyd, Return to Forever, Jeff Beck, Alan Stivell, les punks etc...


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